Filmy nagrodzonej Złotą Palmą Justine Triet, a także nowofalowe musicale Jacques’a Demy’ego zobaczycie podczas 14. edycji Festiwalu Kamera Akcja. To dopiero pierwsze wieści programowe zaplanowanego na jesień jedynego festiwalu filmów fabularnych w Łodzi. Nie zwlekaj, kup karnet już dziś (4 dni stacjonarnie i 4 dni online od 129 zł).
Jeden karnet, wiele wydarzeń
Festiwal Kamera Akcja cieszy się wielką popularnością, a organizatorzy, by dorównać oczekiwaniom uczestników, ciągle podnoszą programową poprzeczkę. Także i w tym roku możecie liczyć na najlepsze filmowe perełki nagradzane na całym świecie.
W tym roku skrupulatnie szukamy dla widzów najlepszych tytułów, osobiście przeczesując największe festiwale i nowe produkcje uznanych mistrzów, m.in. podczas Berlinale, Cannes, ale także oglądając mnóstwo propozycji, które mogą stać się niezapomnianymi odkryciami nadchodzącej edycji FKA. Nie zawahamy się ich pokazać w Łodzi.
– zapowiada Przemysław Glajzner, dyrektor festiwalu.
Zobacz również: Najlepsze filmy 2023 roku
Możecie być pewni, że zobaczycie tytuły, które szczególnie zapadną wam w pamięć i nie zostawią was obojętnymi.
Cannes to prawie 2 tygodnie bieganiny pomiędzy seansami, a w Berlinie ponad tydzień. Nie baliśmy się zaliczyć wpadek filmowych, a to wszystko po to, aby widzowie dostali prawdziwie elektryzujące kino. Festiwal Kamera Akcja zbiera to, co najlepsze z największych festiwali i kondensuje wszystko w 4-dniowej formie (od kilku lat z przedłużeniem na 4 dni online) – a to wszystko dla kinomanów, którym nie dane jest ruszyć w świat i spedzić kilkanascie dni w sali kinowej.
– dodaje Malwina Czajka, dyrektorka festiwalu.
Sprzedaż karnetów właśnie ruszyła. Już od 129 zł będziecie mogli obejrzeć specjalnie wyselekcjonowane, odważne filmy, których projekcje odbędą się w budynku-historii – Szkole Filmowej w Łodzi (12-15 października), a także uzyskać dostęp do ekskluzywnych tytułów online, na platformie Think Film (16-19 października).
14. FKA w blasku neonu
Niepowtarzalny jest też i plakat czternastej edycji! To zupełna świeżość wśród grafik promujących Kamerę Akcję.
W centrum umieściliśmy symbol festiwalu – brzytwę, która neonowym blaskiem przypomina, że krytyka filmowa może dogłębnie prześwietlać, być ostra i konkretna. Ta brzytwa to dmuchane szkło – sztuka w czystej postaci, piękna, nieuchwytna, ale zarazem rażąca i niepozwalajaca o sobie zapomnieć – dokładnie tak jak program filmowy FKA. Pokazujemy olśniewające filmy, które skłaniają do całonocnych rozmów. Nasz plakat to: blask, oszołomienie, ale też radość w czystej postaci. Niektórym z nas przypomina balon – który jest symbolem odnalezienia w sobie dziecka-kinomaniaka. Współczesne kino to przecież autobiograficzne filmy znanych twórców – wystarczy sięgnąć chociażby do Fabelmanów, Imperium światła czy Babilonu. Neony to także niepomijalny element kina noir i Złotej Ery Hollywood. Świetlisty neonowy kolor to w końcu zaproszenie do festiwalowego świata, pełnego rozrywki, ciągłej zabawy kinem i jego reinterpretowania
– mówi Malwina Czajka.
Zobacz również: Ranking seriali MCU
To już 10 raz, gdy Arkadiusz Jaworek projektował identyfikację wizualną Festiwalu Kamera Akcja. W tym roku powrócił do mocnego, rzucającego się w oczy koloru żółtego, który możecie pamiętać z pierwszych edycji FKA.
Canneńska historia Justine Triet
Trzecia w historii reżyserka, która zdobyła w Cannes Złotą Palmę – Justine Triet – to bohaterka pierwszej sekcji 14. FKA. Podczas Kamery Akcji poznacie drogę, która zaprowadziła ją do zdobycia tego największego i pożądanego przez wszystkich filmowców lauru.
Podróż ta rozpocznie się filmem Age of Panic, pełnometrażowym debiutem fabularnym reżyserki, którego pokaz odbył się w Cannes w ramach sekcji ACID w 2013 roku. Justine Triet zdołała połączyć dramat dokumentalny ze scenami komedii w stylu mumblecore w sposób nie tylko przekonujący, ale także niesamowicie zabawny.
Zobacz również: Oryginalne Planszówki – Przegląd gier planszowych o wyjątkowo unikalnej tematyce #2
Dla reżyserki najważniejsze są postacie kobiece, którym przyznaje pierwszoplanową rolę – odważne, niezależne i odpowiedzialne zarówno za siebie, jak i za innych. W Age of Panic przedstawia dociekliwą reporterkę telewizyjną, relacjonującą trwające we Francji protesty uliczne.
W programie znajdzie się także In Bed with Victoria, komediodramat obecny w 2016 roku w canneńskiej sekcji Semaine de la critique. To opowieść o rozwiedzionej, wyzwolonej seksualnie prawniczce, która w chaotycznym współczesnym świecie z trudem próbuje zrównoważyć życie osobiste, karierę i relacje z przyjaciółmi. Jak opowiada sama reżyserka, to film-portret dość potężnej kobiety, która upada, eksploduje i odradza się w locie.
W retrospektywnie Justine Triet znajdzie się także film Sybilla – realistyczna historia o nieperfekcyjnej kobiecie. Reżyserka kreśli opowieść o psychoterapeutce, która postanawia porzucić swój dotychczasowy zawód, by poświęcić się pisaniu. Sybilla to wspaniałe przypomnienie, że jesteśmy po prostu ludźmi.
Mistrz musicali na 14. FKA
Tegoroczna sekcja Klasyka krytyka to nie tylko gratka dla zaciętych kinomanów, ale także miłośników musicali. 14. edycja Kamery Akcji przybliży wam twórczość Jacques’a Demy’ego – francuskiego reżysera i przedstawiciela Nowej Fali, w którego dziełach doszukać się można inspiracji rodem z klasycznych hollywoodzkich musicali, bajek czy nawet japońskich mang.
To jedyny w swoim rodzaju autor, który połączył pastelową warstwę wizualną swoich filmów z idealnie dobraną ścieżką dźwiękową. Z takiego przepisu na udany musical czerpią współcześni reżyserzy – demy’owski sznyt widoczny jest m.in. u nagrodzonego Oscarem za porywające La La Land Damiena Chazelle’a.
Zobacz również: Pyrkon 2023 – relacja z konwentu
Wśród prezentowanych filmów mistrza Francuskiej Nowej Fali znajdą się dzieła, w których główne skrzypce gra okrzyknięta pierwszą damą francuskiego kina laureatka Oscara, Złotego Lwa i Srebrnego Niedźwiedzia Catherine Deneuve.
Nie może was ominąć pokaz uhonorowanego podczas festiwalu w Cannes w 1964 roku Parasolek z Cherbourga. Za muzykę odpowiedzialny był trzykrotny zdobywca nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej Michel Legrand (Sprawa Thomasa Crowna, Lato roku 1942, Yentl). To mieszanka słodko-gorzkich emocji, która dodatkowo przepełniona jest niewymuszonym i porywającym romantyzmem.
Powinniście zwrócić uwagę także na Panienki z Rochefort, hołd dla kina Fabryki Snów, którego eskapistyczny charakter przeszyje każdego widza. W 1996 roku film ten został zrekonstruowany przez wybitną reżyserkę Agnès Vardę.
Tegoroczną sekcję Klasyka Krytyka zakończy pokaz Księżniczki w oślej skórze – czarująco ironicznej baśni dla dorosłych, przypominającej surrealistyczne arcydzieło Jeana Cocteau Piękna i bestia. Film Demy’ego zachwyca psychodelicznymi i popowymi kolorami, i dziką mieszanką stylu Ludwika XIV oraz wystawnych hollywoodzkich sukni balowych. Partnerem sekcji Klasyka Krytyka jest Instytut Francuski w Warszawie.
Źródło obrazka wyróżniającego: materiały prasowe
